著名畫家周綠雲（1924-2011），二十六歲始正式學畫，曾師從趙少昂和呂壽琨，奠下扎實國畫基礎，及後自創風格，多方探索，終獲非凡成就，為中國現代水墨畫先驅之一。本文詳盡介紹了畫家的創作歷程以及各個時期的作畫風格：五十年代勤於臨畫；六十年代練習大自然寫生、跟從亦師亦友的呂壽琨（其時倡導「新水墨運動」）習畫、鍛鍊書法線條並練習氣功；七十年代初創作別樹一幟的「線條畫」，七十年代中末經歷老師離世及喪夫，創作「黑畫」系列；八十年代受南宋理學家陸九淵影響，形成別具一格的獨創畫風；至九十年代初中風，身體復元後定居澳洲，二十年間持續求新求變。這名自稱「平凡」的女子，其畫作卻享譽海內外，其一生絕不平凡。

周俊輝參選立法會，畫家問政，是去年香港藝壇的一宗大事，也是香港社會一件比較特別的事。或者說，這是一件很香港的事，一件不可能在香港以外發生的事。常理而言，現代社會多見律師問政、軍人問政、商人問政等。即使是藝術家參選，大家也比較容易聯想到平日登台演出的演員，或熟讀史哲的文豪。他們或擅長帶動觀眾情緒，或月旦議論時政，要轉型從政，亦似乎比較始終足下。畫家一向不粉墨登場、不爬格子維生，平時多用眼看，用手做，往往慣於將要說的話先變成作品，放進社會，間接產生影響。不過周俊輝明言不相信「政治藝術」，質疑「為甚麼藝術家要通過作品參與社會事件」，而不用公民身份投票和上街1。言下之意，藝術家也可以採取主動，爭取社會環境和政策上改變。於是在2012年7月26日，周俊輝和他的好友、支持者們，拿著一幅他的招牌電影重畫畫作（這次是李小龍《龍爭虎鬥》中的一幕，對白是「我眼裡沒有敵人」）到選舉事務署報名，正式踏出參選之路。他認為，藝術圈內，有人因為參與社會運動而放棄藝術，也有人政治冷感，不問世事，甘心只在專業制度的框框內創作2。他如此描述這圈中兩極，似乎是屬意要走中庸之道。其實，在這個資訊爆炸，眾聲喧嘩的年代，中庸之道並不易走，也少人走。因此，周俊輝藝術參選之路，值得我們詳加紀錄，細心理解。

香港浸會大學於2004年成立「視覺藝術院」，2005年開辦視覺藝術（榮譽）文學士課程，2006年以象徵式租金向政府租用一幢古蹟，是為啟德校園。2012年租約屆滿，政府決定收取三十萬月租，浸大管理層擬放棄校園，把視藝院搬回本部。視藝院學生和校友反對遷址，成立「浸大視藝校園發展關注組」，舉辦開放日、論壇、導賞及搜集簽名，並參與七一遊行、舉辦拍賣會。政府終於讓步，暫續租一年，以商討長遠方案。本文以周凡夫〈沒有政策的文化政策——九七前香港的官辦文化〉一文作引子，指出殖民地以來重演藝輕視藝的現象，通過探討啟德校園事件來龍去脈，提出三個啟示：一、程序公義不可缺；二、香港的視藝教育政策仍未脫離其「殖民性」；三、只有公民社會凝聚力量才可推動改變。

本文開首簡介書畫家袁鴻樞先生的家學淵源及幼年師承，接著述及其於1949年定居香港後，在推動書畫藝術和藝術教育兩方面的貢獻。作者詳細介紹袁氏的繪畫藝術，包括國畫、油畫。此外，亦論及其書法，舉了多個例子，說明袁氏隸書、篆書、行草的特點。文章最後談及袁氏的交遊、名家友人的贈印，以見袁氏在藝壇中的人脈、名氣。文末並附有袁鴻樞先生生平記略。

作者於文章開首列出一堆提問，帶出「高科技和數碼技術的出現挑戰了傳統版畫的概念和製作方式」這一論點，她認為這個趨勢為版畫發展提供了更多可能性，版畫的定義變得模糊不清。文章接著仔細分析及比較「深刻人間——黃新波的藝術歷程」及「安迪．華荷——十五分鐘的永恆」兩個版畫展的創作特色。其後，作者嘗試檢視香港業界近年對版畫概念和製作方式的各種取向，把近十多年的版畫發展分為「典型類別」和「跨媒介類別」，分別舉出代表畫家並介紹其創作特色。作者於文末提及自己對版畫未來發展的思考與寄望。

二十世紀初，攝影藝術進入公眾生活，藝術的發展路向從此發生根本轉變，傳統意義上的藝術形式日漸衰落，甚至變得空洞。達達和超現實主義的思想風暴催生了各種新藝術形態。他們對藝術的否定、批判，成就了行為藝術的先聲。在經歷了兩次世界大戰的創傷和絕望之後，藝術家開始對人類文化進行更為徹底的反省、思考，並反映於藝術行動中。行為藝術在諸種藝術門類的傳統樊籠中脫穎誕生，並以獨立抵抗的精神對資本主義主流文化直接提出了質疑。期間，維也納行動派、伊夫•克萊因、博伊斯、約翰• 凱奇等，以獨立迅猛之勢撼動了時代的文化。

相對於藝術形式的警惕，內在精神的審視，身體的自覺，存在的場域等，行為藝術的大自由、大解脫與中國的東方詩學傳統存在着某種奇妙的契合。「行為藝術」不容易界定，但對我們來說，行為藝術是以身體為媒介體驗人與物、與環境、與社會的交流，轉換和傳達藝術家的思想感受。藝術家利用行動過程及其結果構建特定的感情與意義。它更多的是表達一種觀念而非簡單的視覺審美體現。

作者（香港藝術館時任館長）於文章開首提到他最敬重的人物之一——香港藝術館首任總館長譚志成先生——於2013年3月離世，接著追溯香港藝術館的由來以及不同時期的發展。藝術館前身為「香港博物美術館」，於1975年更名為香港藝術館。譚先生於1985年擢升為首任總館長，在他的領導下，藝術館在庋藏、展覽、教育各方面都有發展，藝術館成為區內主要的視覺藝術博物館。譚先生另一個貢獻，是成立「香港視覺藝術中心」，其退休後仍持續推廣藝術和教育工作。作者又詳細介紹各繼任館長在任期間藝術館的多個大型展覽以及收藏品。作者於文末用了一些篇幅，憶述、記載一些值得敬重和懷念的人和事，包括譚先生、一些捐贈人和幾名與藝術館交相往還的藝術家。

2004年，香港浸會大學以特惠租金每月港幣5萬元（下同），向政府租用一級歷史建築物、前皇家空軍軍官俱樂部，為「啟德校園」，租約期五年，並於 2005 年開放予視覺藝術院（視藝院）學生使用。2009年聯合國教科文組織就此計劃頒發「聯合國教科文組織亞太區文物古蹟保護獎（榮譽獎）」。在兩次續租後，租約於2012年9月屆滿，政府產業署要求浸大以每月30萬元的市值租金續租。校方擬退出啟德校園，安排學生遷到九龍塘本部的傳理視藝大樓。然而，學生認為新大樓設備不足，逐組成「浸大視藝校園發展關注組」，爭取保留啟德校園，並舉辦藝術品拍賣籌措租金。事件於8月獲暫時解決，教育局會由9月1日起，繼續以特惠租金每月5萬元將啟德校園提供予浸大短期使用，為期一年。

2012年是香港特別行政區行政長官選舉年。三名特首參選人梁振英、唐英年及何俊仁，均提出新一屆政府（由2012年7月開始執行職務）應成立文化局。文化界隨即積極討論文化局的架構、職權範圍、局長人選等。部分資深文化界人士更回溯二十年前藝術發展局成立之初，其構思及目標實為根據「文化局」之職能而規劃；然而二十年過去，文化局仍然未能成立，故對有望在新一屆政府架構中加入文化局持正面態度。然而梁振英於三月當選行政長官之後，他提出的五司十四局的管理架構，未能在同年立法會期內獲通過，設立文化局的建議遭擱置。

2012年為立法會選舉年，其中組成立法會約一半議席的功能組別，其議員亦透過9月投票產生。「體育、演藝、文化及出版」組別（「體演文出」）過去14年均由霍震擔任組別議員。然而「立法會議員天主教監察組」在二月發表報告，顯示霍震霆在過去十年沒有提出任何動議或修訂，2010年零質詢，2011年五十二次會議缺席二十三次。部分文化從業員發起要選出新的立法會代表，鼓勵同業登記成為選民；而前藝術發展局主席馬逢國、視覺藝術家周俊輝及律師蕭思江參選，爭奪「體育、演藝、文化及出版」組別議員席位。最後由馬逢國勝出，任期四年。