作者於篇首分說藝術工作者組織遊行的事例，帶出因內地藝術家艾未未被扣留而觸發2000人參與的「423藝術公民大聲行」這件香港藝術界大事。文章接著梳理催生423遊行的組織——「藝術公民」——的形成經過，並著重介紹此次遊行中的藝術作品及活動，指出其展示了示威的藝術能量以及藝術工作者捍衛言論自由、創作自由的決心。作者於文末就藝術家在回歸後的文化身份認同、藝術力量如何發揮作用，以及藝術與行動之間的關係等話題，提出種種反思。

廣東藝壇名家李研山（1898-1961），少年時從潘龢習畫，畢生堅持傳統風格創作。其前半生活躍於廣東畫壇，曾加入「廣東國畫研究會」，並於1931至1936年間任廣州巿立美術學校校長。內戰後定居香港，過著隱逸式的文人生活。本文通過李研山的代表作〈青山無恙圖〉（1946年）胡毅生和陳融的題跋，分析兩人與李的關係，兼談及「廣東國畫研究會」的浮沉。胡和陳為國民黨要員，二人皆能畫善文，與李研山友好。作者推論李研山當時攜畫出示舊友，有可能希望獲得兩人政治力量支持，再度涉足廣東藝壇，惜兩人其時或已漸退出政壇，或沒握有實權，終未能如願。作者認為從李研山的種種「入世」經歷看來，他並非如後世藝術評論家所描述是個不問世事、專心作畫的出世畫家。

我曾經寫過，沒有東西是固有「混合」的，混合是事物形象改變的過程，最終被鑑定為是「自然而成」，這是因為大多數事物在被視為屬於一個時間及地方之前都是來自另一處。 但有些事物長期被視作及被感覺為固有「自然而成」，時間一久，似乎從來沒有人視其為混合的了。深受文人思想影響的中國繪畫理論即是一例，這種文人思想本身亦受宋明形形色色的「新儒學」所影響。這套繪畫理論在中國產生、發展，對任何藝術歷史家而言，毫無疑問就是地道的中國傳統（雖然有論者說宋朝新儒學的基本部分深受佛教影響，本身並不是「自然而成」的中國哲學）。事實上，混合所以被理解為形態常變、永不固定，亦無法按其本體性質定義，與我們這個看似變化得更厲害的時代正可能不謀而合。這些變化至少在全球的視覺藝術中非常顯而易見，而且深植在全球化這個大家都在談論的概念之中。

雕刻名家唐積聖先生（1920-2010），幼時曾跟隨家鄉一名老藝人學習雕刻，打下堅實的專業基礎，能雕刻各種不同物料。戰後移居香港，初期任職報館，其雕刻字粒的技術，在行內曾經一時無兩。三十歲後主要雕刻文玩。唐先生在藝一印社工作時，時常替東主何筱寬雕刻圖章，又得以結識一眾篆刻家，並曾向鄧爾雅請教雕刻之道。本文作者著力介紹了唐先生於不同材質例如玉、象牙、竹、木、鋼、紫砂茶壺上雕刻的特點和成就。

曾榮光，廣東惠陽人，書法篆刻家，1949年後第一代來港定居的文化人。五、六十年代先後在香港的中學和嶺海藝術專科夜校執教鞭。1974年末辭去教職，全心全意投入籌辦中國戰後第一本純論書法、篆刻藝術的雜誌──《書譜》雙月刊，由創刊至1983年擔任雜誌的執行編輯，見證雜誌的成立和建樹。期間並以楚天舒、辛莊、魯泰等筆名在雜誌發表有關書法、篆刻歷史和賞析文章。六零年代加入庚子畫會，九零年代為畫會作統籌，至2005年逝世。先生為人低調，做事只會實幹，不懂計較功名。對於藝術的追求，終其一生，實踐「游于藝」的理想，只求精神境界的躍進，而不為物慾所束縛。
先生在生之年，討論和研究他的藝術的文章並不多，本文以先生的生平、他與《書譜》的結緣，和他的藝術作品三方面來看先生的藝術追求。

腦海裡浮沉著所謂的「藝術村」（至於為何是「所謂」，容後再談），鍵盤首先打出來的，卻是「巫醫」。
蘇門答臘以西明打威群島上，巫醫會叫腹瀉患者到斷崖邊面伏於地，不時舐舔泥土。巫醫憑經驗知道「多數會治好」，但不確知「為何會治好」。後來有人發現，原來該處土壤含有瓷土，可治腹瀉。找到原因，就可以提煉入藥，不必再舐舔泥土碰運氣。

當人想讓某些事物重複、重現，或將其複製，追遡事物的本源，也就由史學角度的純粹紀錄，轉至更實際的用途之上：找到催化的真正因素，掌握，然後一再令其準確無誤地發生。可是，如果有了「人」這個因素呢？如果，更牽涉了「文化政策」這個因素呢？

2011年4月3日，定居於北京的當代藝術家艾未未在經香港赴臺北途中被當局攔截於首都機場，之後失去音訊達81天。艾未未「被失蹤」一案在本港各界激發強烈回響，藝術工作者以群體或個人身份發起活動，通過不同形式的創作聲援艾未未。

香港特別行政區政府於2009年10月公佈施政報告，為配合發展六項優勢產業（分別是教育、醫療、檢測和認證、環保、創新科技和文化及創意產業），提出一系列措施，當中包括為期三年的「活化工廈」，計劃目的為放寬工廈用途，鼓勵業主重建或改裝舊工廈。

賽馬會創意藝術中心（下稱中心）是本港首個政府工廠大廈改建為藝術村的項目，整項計劃由香港浸會大學主導，香港藝術發展局和香港藝術中心為策略夥伴，香港賽馬會慈善信託基金捐贈港幣6,940萬元資助翻新工廠大廈和部份啟動費用，並獲民政事務總署全力支持。 1998年，房委會發表「長遠房屋策略白皮書」，石硤尾工廠大廈被列為清拆的四個目標工廠大廈之一，原訂於2001年清拆； 2003年，政府公佈擬將石硤尾工廠大廈改建為藝術村； 2004年5月，香港浸會大學向民政事務局遞交創意藝術中心計劃書； 2005年7月，香港賽馬會慈善信託基金撥款6,940萬港元資助翻新工廠大廈工程及部份啟動費用； 2006年，中心公布建設藍圖和建築設計，並於年底結束工作室招租申請。 2007年，中心委任呂豐雅為行政總裁；香港賽馬會慈善信託基金增撥補助撥款2,500萬港元；公布108名租戶名單，當中4個屬藝術機構，87個為藝術工作者/藝術圑體，17個為藝術課程學生或畢業生； 2008年9月26日，賽馬會創意藝術中心正式開幕； 2009年2月2日，《明報》港聞A01頭條〈政府出地廉租資助藝術　藝術工廈七成單位無人〉，指中心使用率偏低，引起租戶及其他藝術家抗議。 2010年2月，呂豐雅離任，侯婥琪接任行政總裁。

西九文化區（前稱西九龍文娛藝術區計劃）是香港特別行政區政府的一項策略性投資項目，以配合文化藝術界長遠的基礎設施的需求。經過多年政策改動，西九文化區管理局於2010年推出三個概念圖則，2011年選出「城市中的公園」為整體規劃方案，並展開第三階公眾參與活動。2010年底，行政總裁謝卓飛因病辭職，管理局遂再次展開全球招聘工作，後委任連納智（Michael Lynch）於2011年7月接任。2011年9月，管理局董事局主席唐英年辭職，由林瑞麟接任。